從少女時代的come back，一窺韓國「經典老團」的復出困境

前段時間，朋友圈流行著一個梗：1997年明明就是10年前啊。

誰偷走了另外十年？

2007年8月，平均年齡17歲的韓國女團「少女時代」以歌曲《再次重逢的世界》，正式出道。

2017年8月，成員年齡集體奔三的亞洲天團「少女時代」將發行第6張正式專輯，正式復出。

提起她們，是否讓你想起了那個溜掉的十年。

韓流偶像團體的演進：從1.0到3.0版本

1996年到2002年，可以稱作是韓流的1.0時代。

以HOT、水晶男孩、SES等為代表的主要偶像團體均誕生於音樂領域，並通過打歌節目進入大眾視野，對於80年代生的人來說，這些團體名是耳熟能詳的。

但彼時的韓國娛樂經紀公司還並沒有形成「粉絲經濟」的概念，變現方式甚為單一，只以聽眾購買唱片為主要收入來源。

在運營上雖有諸多幼稚，但這一時期的各種探索，已經大致勾勒出了韓國後來成熟的流水線範式的明星經紀產業雛形。

到了2.0版，許多令90後激動的偶像團體開始湧現：東方神起、super junior、Wonder girls，2PM、Bigbang…以及少女時代，都是在這一階段被推出。

2005年到2012年已進入到了數字時代，圍繞偶像的變現方式也因之豐富起來，音樂版權、明星周邊、廣告代言、影視劇等等收入渠道的增多，讓娛樂經紀公司逐漸嘗到了偶像IP開發的甜頭。

同時，隨著經濟全球化，各國間交流增多，韓國不甘受限於狹小的國內市場，藉機加強了文化輸出，為偶像團體披上國際外衣，深度探觸日本、中國和東南亞市場。

從2014年算起至今，韓流偶像團體在網際網路浪潮下，已自動更新為了3.0 版，EXO、AOA、GOT7、TWICE…特色各異的年輕團體層出不窮，有些成員從還未出道就已開始通過大屏小屏與粉絲互動，出道後更是想盡辦法參加電視台和視頻網站的綜藝和選秀。

經紀公司在布局好亞洲戰略後，也開始對歐美市場躍躍欲試——不僅在團隊中刻意安排外籍成員，還在當地設置好運營團隊，充分運用網際網路猛砸水花。

韓國偶像團體的發展演進從1.0版走到3.0版，親歷了資本和產業成熟的過程，也為80、90、00三代觀眾造就了一個又一個娛樂世界的精神領袖。

無疑，少女時代也算領袖之一。

但值得琢磨的是，這個曾站在行業之巔，享有「國家名片」美譽的組合，在2017年的當下，為何要選擇復出。

短期看來，這必然會掀起業內外一陣高潮與呼聲，但長遠而言，熱風能吹多久？

高齡團體回歸，榮耀與尷尬同在

行業環境的變化和歲月的不饒人，是兩大重要題眼。

雖有一眾經典曲目在手，但消耗完舊作之後的路該如何走，才是破局的關鍵。

今年上半年4月復出的「水晶男孩」就是相似案例，重唱20年前出道時走紅的《couple》一曲，效果依舊好，傳播力依舊強，但打完這張懷舊牌，要再拿出一個亮眼的記憶點就稍顯吃力了，加之成員紛紛已成「奔四大叔」，即使臉上能「凍齡」，也難擋體力和爆發力的下降。

並且，從心理層面而言，人們對取得過好成績的人會潛意識的提高要求——這對抗壓能力差的人來說這絕不是一件好事。

「水晶男孩」選擇復出所面臨的以上問題，筆者認為，放到「少女時代」身上也一個都不會少。

即使擁有先前積累的大批粉絲，但所謂「永遠年輕，永遠熱淚盈眶」不過是一句感性口號，誰也不敢為老粉絲的忠誠度打包票。

市場競爭激烈，對抗新人勝算幾成？

作為幕後推手的經紀公司，能給到藝人多少資源很大程度決定了這個組合能紅成什麼樣。

但蛋糕只有這麼大，能拿多少就得看各家本事。

誰更能抓住新生代主體觀眾？誰能更大面積圈粉？誰商業價值高？誰性價比值？又或者，老闆更看好誰。

這些都是決定資源分配的因素。

於是，這就又牽扯到如何與年輕新團進行競爭。

但歷史總體的經驗是：年輕人的試錯成本更低，精力和時間都更足，潛在挖掘性更強，同等條件下機會給年輕人的可能性更大。

筆者無意唱衰「老團」復出，只是結合實際進行了適度前瞻，發現了一些組合回歸可能會面臨的困境，但所有問題的謎底還是歸結於實力二字。

畢竟， 「老驥伏櫪」誰也不敢小覷。