格萊美歷屆音樂:第二十五屆,TOTO樂隊大豐收!

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葛萊美獎(Grammy Awards),美國錄音界與世界音樂界最重要的獎項之一,由錄音學院(Recording Academy)負責頒發。

學院由錄音業的專業人士所組成,目的在於獎勵過去一年中業界岀色的成就。

葛萊美獎是美國四個主要音樂獎之一,相當於電影界的奧斯卡獎;另三個音樂獎分別為公告牌音樂獎、全美音樂獎和搖滾名人堂收錄典禮。

葛萊美獎每年2月頒發,在公告牌和全美音樂獎後舉行(這三個獎項稱作"三大")。

第二十五屆格萊美獲獎名單(1983年)

最佳鄉村組合: Alabama《Mountain Music》

最佳搖滾女藝人: Pat Benatar《Shadows Of The Night》

最佳鄉村歌曲: Willie Nelson《Always On My Mind》

最佳R&B歌曲: George Benson《Turn Your Love Around》

最佳流行組合: Joe Cocker, Jennifer Warnes《Up Where We Belong》

最佳R&B組合表現: Dazz Band《Let It Whip》

最佳R&B男藝人: Marvin Gaye《Sexual Healing》

最佳R&B女藝人: Jennifer Holliday《And I Am Telling You I'm Not Going》

最佳流行女藝 Melissa Manchester《You Should Hear How She Talks About You》

最佳爵士組合: Manhattan Transfer《Route 66》

最佳搖滾男藝人: John Cougar Mellencamp《Hurts So Good》

最佳新人: Men At Work

最佳鄉村男藝人: Willie Nelson 《Always On My Mind》

最佳鄉村女藝人: Juice Newton《Break It To Me Gently》

年度最佳音樂錄影帶: Olivia Newton-John《Olivia Physical》

最佳流行男藝人: Lionel Richie《Truly》

最佳爵士男藝人: Mel Torme, George Shearing《An Evening With George Shearing

And Mel Torme》

最佳年度唱片: Toto《Rosanna》

最佳專輯: Toto《Toto IV》

最佳製作人: Toto

最佳爵士女藝人: Sarah Vaughan《Gershwin Live!》


最佳鄉村組合: Alabama《Mountain Music》

Alabama是美國南部的搖滾樂隊,於1969年在阿拉巴馬州的佩恩堡成立。

樂隊由蘭迪·歐文(主唱,節奏吉他)和他的表兄特迪·根特里(低音吉他,背景聲樂)創立。

很快,他們的另一個表弟傑夫·庫克(吉他、小提琴和鍵盤)也加入了他們的行列。

該樂隊最初在「Wildcountry」(Wildcountry)的名義下運營,於20世紀70年代初參觀了東南酒吧巡迴演出,並開始創作原創歌曲。

1977年,他們把自己的名字改成了阿拉巴馬州,在兩支單曲的成功之後,RCA唱片公司找到了唱片公司的唱片。


最佳搖滾女藝人: Pat Benatar《Shadows Of The Night》

帕特·貝納塔爾(帕特麗夏·梅·安德羅·羅斯基)1953年1月10日,美國歌手、詞曲作家、四次葛萊美獎得主。

她擁有兩張riaa認證的多白金唱片,5張白金唱片,3張黃金專輯,15個公告牌前40首單曲,包括10首熱門單曲《Hit Me with Your Best Shot》,《Love Is a戰場》,《We Belong》和《無敵》


最佳鄉村歌曲: Willie Nelson《Always On My Mind》

威利·休·納爾遜(1933年4月29日出生)是一位美國音樂家、歌手、作曲家、作家、詩人、演員和活動家。

The critical success of The album Shotgun Willie(1973),再加上紅髮陌生人(1975)和《星塵》(1978)的關鍵和商業成功,使納爾遜成為鄉村音樂中最知名的藝術家之一。

他是「亡命之徒」的主要人物之一,這是一種鄉村音樂的一種亞種,在20世紀60年代後期發展起來,是對納什維爾音樂的保守限制的一種反應。

納爾遜在30多部電影中扮演過角色,合寫了幾本書,並參與了使用生物燃料和大麻合法化的行動。


最佳R&B歌曲: George Benson《Turn Your Love Around》

喬治·本森(1943年3月22日)是一位美國音樂家、吉他手和創作型歌手。

他在21歲開始了自己的職業生涯,成為爵士吉他手。

本森採用了一種與吉普賽爵士(Django Reinhardt)等吉普賽爵士樂球員相似的一種雷擊選擇技術。

作為一名前神童,本森在20世紀60年代開始嶄露頭角,與傑克·麥克達夫等人一起演奏靈魂爵士樂。

然後,他開始了一個成功的獨唱生涯,在爵士樂、流行音樂、R&B歌唱和scat歌唱之間交替進行。

他的專輯《Breezin》獲得了三白金唱片的認證,並沒有受到影響。

1976年的公告牌專輯排行榜上。

[4]他的音樂會在20世紀80年代有很好的參加,他仍然有很多追隨者。

他在好萊塢星光大道上獲得了一顆星。


最佳流行組合: Joe Cocker, Jennifer Warnes《Up Where We Belong》

喬·科克,OBE(1944年5月20日- 2014年12月22日),約翰·羅伯特·庫克,英國歌手和音樂家。

他以堅韌不拔的聲音、在表演中間歇性的身體運動和不同流派流行歌曲的權威版本而聞名。

1968年,科克的《我的朋友們的一點點幫助》(With a Little Help from My Friends)的封面登上了英國的第一名。

1969年,他在伍德斯托克音樂節上演唱了這首歌,同年在懷特島音樂節上演出,並於2002年在宮廷音樂會上為女王伊莉莎白二世登基。

他的版本也成為了電視劇《奇蹟年代》的主題曲。

1974年,他的《你是如此美麗》(You Are So Beautiful)在美國達到了第五名。

科克是幾個獎項的獲得者,其中包括1983年的葛萊美獎,為他的美國第一個「我們歸屬的地方」,一個二重唱和詹妮弗·沃恩斯。

詹妮弗·珍·沃恩斯(出生於1947年3月3日)是一名美國歌手、詞曲作者、編曲製作人和唱片製作人。

她以她的作品、詮釋和她作為聲樂歌手的廣泛曲目而聞名於世,同時也是加拿大歌手兼作曲家和詩人萊昂納德·科恩的親密朋友和合作者。


最佳R&B組合表現: Dazz Band《Let It Whip》

Dazz樂隊是一個美國R&B,funk樂隊,在20世紀80年代早期流行起來。

從俄亥俄州克利夫蘭(Cleveland)開始,該樂隊最受歡迎的歌曲包括《Let It鞭子》(1982)、《操縱杆》(1983)和《讓一切都吹》(1984)。

樂隊的名字是「可跳舞爵士樂」的合成詞。


最佳R&B男藝人: Marvin Gaye《Sexual Healing》

馬文蓋伊(出生馬文Pentz同性戀Jr .)1939年4月2日- 1984年4月1日)[2]是一名美國歌手、詞曲作者和唱片製作人。

在20世紀60年代,Gaye幫助塑造了Motown的聲音,最初是作為一名內部的會議參與者,後來作為一名獨唱歌手,有一連串的熱門歌曲,包括「不那麼奇怪」,「它是多麼的甜蜜(被你愛著)」「我是通過小道消息聽到的」,和瑪麗·威爾斯、金·韋斯頓、黛安娜·羅斯和塔米·特雷爾等人的錄音,後來獲得了「摩城王子」和「靈魂王子」的頭銜。

在20世紀70年代,他錄製了專輯的概念專輯,讓我們把它打開,成為Motown的第一批藝術家(與Stevie Wonder的合作),脫離了製作公司的束縛。


最佳R&B女藝人: Jennifer Holliday《And I Am Telling You I'm Not Going》

Jennifer Yvette Holliday(1960年10月19日)是一位美國女演員和歌手。

霍利迪在音樂劇《追夢女郎》(1981 - 83)中開始了她的百老匯生涯,你的手臂太短,沒有與上帝對話(1980 - 81年),後來成為一名成功的唱片藝術家。

她最出名的是她的首張單曲《追夢女郎》和節奏布魯斯/流行歌曲,「我告訴你我不會去」,她在1983年獲得了葛萊美獎。

霍利迪還獲得了1982年的「夢幻女郎」托尼獎。


最佳流行女藝 Melissa Manchester《You Should Hear How She Talks About You》

梅麗莎·曼徹斯特(生於1951年2月15日)是一名美國歌手兼作曲家和演員。

自20世紀70年代以來,她的歌曲一直被成人當代廣播電台播放。

她還在電視、電影和舞台上扮演女演員。


最佳爵士組合: Manhattan Transfer《Route 66》

曼哈頓遷移是一個爵士聲樂團體,成立於1969年,它探索了一個capella,vocalese,swing,標準,巴西爵士,節奏布魯斯,和流行音樂。

曼哈頓的轉會有兩種版本,只有蒂姆·豪瑟(Tim Hauser)是這兩個版本中唯一的一個。

第一組由Hauser、Erin Dickins、Marty Nelson、Pat Rosalia和Gene Pistilli組成。

該組織的第二個版本,成立於1972年,由Hauser,Alan Paul,Janis Siegel和Laurel Masse組成。

1979年,Masse在一次車禍中嚴重受傷後,她被Cheryl Bentyne取代。

該組織的長期鋼琴家Yaron Gershovsky陪同旅行團並擔任音樂總監。

2014年10月,在豪澤去世後,來自洛杉磯的Trist Curless成為了一名永久成員。


最佳搖滾男藝人: John Cougar Mellencamp《Hurts So Good》

約翰·J·梅勒坎普(1951年10月7日),原名約翰尼·庫加、約翰·庫加和約翰·庫格·梅倫坎,是一位美國音樂家、創作歌手、畫家和演員。

他以其引人注目的、民粹主義的心臟地帶搖滾品牌而聞名,該品牌強調傳統樂器。

在上世紀80年代,梅倫坎普聲名鵲起,同時「以一種近乎驚人的直言不諱的寫作風格,從1982年開始,產生了一系列十大單曲」,包括「很好」、「傑克和黛安娜」、「崩潰的」、「粉色的房子」、「孤獨的Ol」、「小鎮」、「r.o.c.k」「紙著火了」和「櫻桃炸彈」。

他已經在美國獲得了22個前40名的熱門單曲。

此外,他還擁有一個獨唱藝人的唱片,在熱門的主流搖滾曲目排行榜上名列第一,有7個。

梅坎普獲得了13項葛萊美獎提名,其中一項獲獎。

在2017年4月28日,梅倫坎普發布了他的最新專輯《悲傷的小丑》和《鄉巴佬》,廣受好評。


最佳新人: Men At Work

Men At Work 是澳大利亞搖滾樂隊,因1981年的單曲《Down Under》而出名。

成立於1978年,他們的創始人主要是主唱科林·海(Colin Hay);他和傑里·斯潘塞(Jerry Speiser)和羅恩·斯特萊科特(Ron Strykert)一起組成了樂隊。

他們加入了Greg Ham的長笛,薩克斯風,鍵盤和約翰·里斯的低音吉他。

這一陣容在20世紀80年代早期取得了國家和國際上的成功。

1983年1月,他們成為第一個在美國公告牌排行榜上同時擁有1號專輯和1號單曲的澳大利亞藝術家,他們分別是1981年11月9日發行的《商業》和1981年的《Down Under》(1981)。

同樣的作品,他們在澳大利亞、紐西蘭和英國的排行榜上同時獲得了第一張專輯和第1張專輯。

他們的第二張專輯《貨物》(1983年5月2日)在澳大利亞排名第一,在紐西蘭排名第二,在美國排名第三,在英國排名第八。

他們的第三張專輯《兩顆心》(1985年4月3日)在澳大利亞排名前20,在美國排名前50。


最佳鄉村男藝人: Willie Nelson 《Always On My Mind》

威利·休·納爾遜(1933年4月29日出生)是一位美國音樂家、歌手、作曲家、作家、詩人、演員和活動家。

The critical success of The album Shotgun Willie(1973),再加上紅髮陌生人(1975)和《星塵》(1978)的關鍵和商業成功,使納爾遜成為鄉村音樂中最知名的藝術家之一。

他是「亡命之徒」的主要人物之一,這是一種鄉村音樂的一種亞種,在20世紀60年代後期發展起來,是對納什維爾音樂的保守限制的一種反應。

納爾遜在30多部電影中扮演過角色,合寫了幾本書,並參與了使用生物燃料和大麻合法化的行動。

最佳鄉村女藝人: Juice Newton《Break It To Me Gently》

朱迪·凱·牛頓(1952年2月18日出生)是美國流行歌手、作曲家和音樂家。

到目前為止,牛頓已經獲得了5項葛萊美獎提名,其中包括1983年的最佳女歌手獎和最佳女藝人獎,同時還獲得了年度最佳女藝人獎和年度最佳女藝人獎(連續獲獎)。

牛頓的其他獎項包括「最佳女歌手」和澳大利亞音樂媒體「第一國際鄉村藝術家」的最佳選擇獎。


年度最佳音樂錄影帶: Olivia Newton-John《Olivia Physical》

奧利維亞·牛頓-約翰,奧貝(1948年9月26日出生)是一位英裔澳大利亞歌手、詞曲作家、企業家和活動家。

她曾四次獲得葛萊美獎,獲得了5個第一和10個其他10個公告牌百強單曲,和兩個排名第一的公告牌200個獨唱專輯。

她的11個單曲(包括兩個白金)和她的14張專輯(包括2個白金和4個雙白金)已經被RIAA認證。

她在全球範圍內賣出了大約1億張唱片,這使她成為世界上最暢銷的藝術家之一。

她主演了音樂劇《油脂》,它的配樂是史上最成功的電影之一,單你就是我想要的,約翰·特拉沃爾塔(John Travolta)是最暢銷的單曲之一。


最佳流行男藝人: Lionel Richie《Truly》

萊昂內爾·布羅克曼·里奇是一名美國歌手、詞曲作家、演員和唱片製作人。

從1968年開始,他是克芬樂隊的一員,並在1982年開始了獨唱生涯。

他還與麥可·傑克遜共同創作了1985年的慈善單曲《We Are the World》,銷量超過2000萬冊。

里奇在全球賣出了超過1億張唱片,使他成為世界上最暢銷的藝術家之一。

他也是五次葛萊美獎得主。

在2016年,里奇獲得了著名的歌曲作家名人堂。


最佳爵士男藝人: Mel Torme, George Shearing《An Evening With George Shearing

And Mel Torme》

梅爾文·霍華德·托姆(1925年9月13日- 1999年6月5日),綽號「絲絨大霧」,是一位美國音樂家,以爵士音樂標準聞名於世。

他也是爵士作曲家和編曲者,鼓手,電台、電影和電視的演員,以及五本書的作者。

他為《聖誕歌》(「栗子在篝火上烤」)作曲,並與鮑勃·威爾斯合寫了歌詞。

喬治·希爾靈爵士(1919年8月13日- 2011年2月14日)是一名英國爵士鋼琴家,多年來一直領導著一個著名的爵士樂隊,記錄了發現唱片、米高梅唱片公司和國會唱片公司的記錄。

在20世紀50年代、60年代、20世紀80年代和90年代,這位超過300名作曲家,包括爵士標準《鳥的搖籃曲》(Lullaby of Birdland),在公告牌上有多個專輯。

他在紐約死於心臟衰竭,享年91歲。


最佳年度唱片: Toto《Rosanna》

Toto是1977年在洛杉磯成立的一支美國搖滾樂隊。

樂隊目前的陣容包括約瑟夫·威廉士(主唱),大衛·派赫(鍵盤,歌手),史蒂夫·波卡羅(鍵盤),史蒂夫·盧卡托(吉他,聲樂),再加上巡迴樂隊成員倫尼·卡斯楚(打擊樂器),沃倫·漢姆(薩克斯管),Shem von Schroeck(貝斯)和香農·福勒斯特(鼓)。

托托以音樂風格聞名於世,它融合了流行、搖滾、靈魂、放克、前衛搖滾、硬搖滾、R&B、藍調和爵士樂等元素。


最佳專輯: Toto《Toto IV》


最佳製作人: Toto


最佳爵士女藝人: Sarah Vaughan《Gershwin Live!》

Sarah Lois Vaughan(1924年3月27日- 1990年4月3日)是一位美國爵士歌手。

她被音樂評論家斯科特·亞諾(Scott Yanow)形容為「20世紀最奇妙的聲音之一」。

綽號「Sassy」和「神聖的人」,Vaughan曾四次獲得葛萊美獎,包括「終身成就獎」。

1989年,國家藝術基金會授予她「爵士最高榮譽」——NEA爵士樂大師獎。


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