林俊傑新專輯終於發布了，別告訴我你還沒聽過？

首創中英雙主打概念 引發國際樂壇熱烈討論

JJ 全詞曲創作英文主打傳遞愛與感動的音樂訊息

首波同名主打《偉大的渺小》，可以說是一首巨大而磅礴的震撼歌曲，也是一首緊貼著靈魂的細膩情感，兩者並存構成了《偉大的渺小》的概念，也讓這首歌成為象徵整張專輯、不言可喻的動人存在。

這首歌由 JJ 的曲，首度合作作詞人小寒，在沒有給予任何想法下，小寒一聽到這首旋律，自然而然產生強烈的共鳴與感動，來自對生命與靈魂的感受，賦予了這首歌珍貴呼應的歌詞。

在製作方面，集結頂尖製作團隊。

與從第一張專輯就開始合作的編曲大師吳慶隆老師再度合作，結合JFJ製作團隊，邀請到國際首席愛樂樂團為歌曲融入極具生命節奏的弦樂，連手創造這首歌的編曲製作。

此次專輯在音樂上也有一個極具話題性的創舉，專輯首波同名主打《偉大的渺小》與專輯中唯一英文歌曲《Until The Day》同步於全球數字上架，象徵多次獲得金曲獎肯定的亞洲天王林俊傑，在這張專輯中將更進一步用音樂與國際接軌，不僅在亞洲，更在全世界引發話題。

兩首歌曲所傳達出的深刻概念，成為專輯中最重要的開端，宣告著 JJ 在音樂上的理念與進化。

《Until The Day》由林俊傑親自作詞作曲。

走過生命中的許多謊言、傷害與痛苦，卻回憶起更多生命中曾經存在過的美好，就像在黑夜中輕撫自己的靈魂，直到一絲黎明曙光來臨、直到那一天到來的溫柔等待。

從開始、結束、對未來的期待，愛，可以勝過一切。

刻劃了對生命、對情感、對世界的呼喊，成就了這一首巨大而磅礴，也細膩地緊貼著靈魂的震撼歌曲。

《黑夜問白天》間 譜出最深刻的人生體悟

黃中平精心打造特殊拍攝手法 帶 JJ 神遊潛意識

琴鍵一彈，一路延伸到每個人在生活中，生命里，不同階段所面對的磨難。

在生命的課題里，不斷尋找著，學習在沈浮之中，如何出路，深刻的人生體悟，在這首歌里。

承接專輯磅礴開場的中英文雙主打，《黑夜問白天》用靈魂出竅的情感，脈搏起伏的旋律帶出一種更深沈且接近瘋狂的情緒。

這是林俊傑在這張專輯最後完成的一首歌，與作詞人易家揚在一番出其不意卻直搗內心的對話中再度合作，將心中想表達的種種生命歷練的情緒、情感與思維，將內心的最底層轉化成詞句，傳達出給每一個聽眾的靈魂訊息，完成撞擊最心靈深處的重要歌曲。

金曲導演黃中平為這首歌曲，特別使用夢境與現實衝突的奇特拍攝手法，讓林俊傑彷佛不斷遊走於潛意識中。

「世界少了誰，其實無所謂，但我少了我，還剩什麼？」

為了真實呈現歌曲的氣氛，在僅七度低溫的陽明山上，淒風苦雨地踩著爛泥拍攝後，又冒著危險，涉水進入湍急的溪流中，最後在攝影棚中瘋狂地拍攝到凌晨四點才終於收工，近廿小時沒有別人只有自己意識流的拍攝，讓林俊傑笑著說，拍到都快失去意識，反而更符合歌曲的意境。

《黑夜問白天》從旋律、歌詞、編曲、演唱到拍 MV，用最真實的聲音情緒去面對每一個當下。

談起這過程，林俊傑也說：「就像靈魂出竅一樣，就是把生命中最真的，盡力的努力，去讓自己表現在音樂作品裡，我覺得這就是我作為歌手、作為一個音樂人，期許往後的自己都能一直做到的狀態。

」

忍受跌落谷底的痛苦 才懂得展翅高飛的瀟洒

拋開過去 走過傷痛 堅定唱出《我繼續》

《我繼續》在專輯中扮演起承轉合的「轉」這個重要的角色，也象徵著 JJ 內心從傷痛到高飛的心境轉折。

上一張專輯過後，沈潛兩年的 JJ，深刻感受周圍的人們與自己內心的創傷，也曾遭遇痛苦的低潮，但他將這些困境化為勇氣，再一次奮起翱翔，也將這份情感，

寫成這一首充滿戲劇性與人生哲理的《我繼續》。

林俊傑充滿故事性的曲，搭配大師方文山的歌詞，寫出彷佛戰爭般緊湊刺激，卻又有老鷹般洒脫情緒的獨特創作。

在製作上，更邀請世界各地知名樂手於 舊金山、新加坡與台灣錄音，打造出這一首節奏、曲風、唱腔與感受都不斷變換，讓人無法預測下一秒會發生什麼事，只能跟著音樂咨意翱翔的歌曲。

《我繼續》是一首描述面對自己，從低潮奮起高飛的歌曲，訴說著人生的困境，卻又鼓起勇氣飛翔於其上，就像用總是飛在高處的鷹眼來看待生活一般。

這首歌內隱藏著只有曾經真正面對的低潮與痛苦，卻奮力站起來的人，才能感受到的一股對自己的堅定勇氣。

人生就像一場永無止境的戰爭，受了傷也許一時站不起來，但仍要堅定信心，不管敵人是他人或是自己，面對永無止境的困難，只要咬牙說一句「我繼續」，就能如老鷹遠離一切宿命，略過森林穿過邊境，勇敢創造出屬於自己的遼闊。

細膩抒情主打《小瓶子》 唱出簡單中的不簡單

獻給每一雙牽著走過 風吹花開日落的手

林俊傑JJ真摯溫暖的曲，邀請保加利亞 39 人編制的國家管弦樂團來擔任弦樂的演奏，絕美的音色像微風一般吹撫過這首歌的每一個角落，將充滿古典感的旋律與技法，與林俊傑娓娓道來的歌聲結合，創造出一種全新的聽覺饗宴。

搭配與一路戰友林怡鳳共同譜寫、簡單卻充滿深意的詞，兩者互相唱和，就像春天花開的草原一樣，灑落的陽光與細雨，都成為情感里這片土壤瞬息萬變的美妙時刻。

最簡單的情感是最不簡單的，最平凡的情感中有最不凡的感動，當時間撫過攜手一起看風吹花開日落，每一天的珍貴故事、動人情緒，都裝進小瓶子裡，待日後細細回味。

這首歌曲，是此張專輯扮演著，起承轉合「合」的位置，詞曲相互唱和的感動，編曲中鋼琴和弦樂彷佛呼吸緊貼般相偎相依地製造出一次又一次的動容。

吉他和低音笛的細緻點綴，仔細鋪陳每一次的起伏與段落，整首歌聽下來充滿新意卻如此自然，傳遞了這一首簡單卻絲毫不簡單的溫暖情歌《小瓶子》。

感情里是苦或是甜，不論思念的人是否在身邊，一個小瓶子，將你我他的故事裝在裡面，拿在手中回味，聽著這一首歌，會發現，最簡單的幸福就像這個小瓶子一樣，也許一直在身旁卻忘了察覺。

「最後的割捨 鎖進了盒�9�0 寫下新的故事…」發現愛，是每一個攜手走過的日子。

專輯歌曲介紹

電子重拍風格開場：聖所 Sanctuary

專輯中的第一首歌曲，是JJ 作品中相當少見的 EDM 電子曲風，與歌名的寧靜感受不同，從一開頭就以充滿迷幻感的電子音色下馬威，緊接著深具空間感的節奏與 JJ 充滿魅惑的嗓音仿佛在引誘聽眾進入 JJ 的世界一般，副歌直接而讓人振奮的編曲與演唱，讓人眼睛一樣。

作為專輯第一首歌，這首歌無疑宣告了 JJ 在音樂上的成長，與對多元化曲風的積極嘗試，讓我們聽到從未聽過的 JJ 林俊傑，開啟對整張專輯的想像與眼界，只能跟著 JJ 的聲音深深走路這個未知的音樂世界。

完美與不完美的虛實交錯：穿越 Stay

不僅是個充滿才華的創作者，也是深具實力的歌手，更是極富巧思的王牌製作人。

輕鬆駕馭這三個不同領域的 JJ，相互交乘作用，讓他在音樂上永遠都有充滿新意的驚人嘗試。

《穿越》這首歌曲在製作與編曲上，將傳統錄音與電子音色，做出非常巧妙的融合，音樂上極具巧思的安排，搭配 JJ 充滿情感卻略帶悲傷的唱腔，穿梭遊走在各個音樂邊界上，壓抑卻又奔放的拿捏，帶著驚喜感的收尾，都告知著這是一個勇於嘗試而十足成熟的音樂作品。

JJ 輕鬆地駕馭著每一個聽覺的感受，在完美中似乎有著不完美，而在不完美中又看見真正的完美，這樣衝突卻又獨特的感受，讓人彷佛穿越了時空限制，站在每一刻痛心的瞬間，聽見 JJ 的歌聲在耳邊迴響著。

痛苦的吶喊迴響在深夜的：四點四十四 Shadows

在白天人前逞強的笑容背後，藏著的是在夜晚獨自一人的崩潰與痛苦，不為人知的瘋狂情緒，就在四點四十四分蔓延著…。

由 JJ 摯友懷秋，也幾乎是最了解 JJ 的人，聽到曲以後親自跨刀填詞的兄弟之作。

製作上再次是電子音色與傳統錄音的精彩結合，用爆裂嘶吼的感覺，訴說內心的痛楚，描繪每個在黑夜邊緣徘徊的破碎的心。

整首歌充滿對世界的反諷與痛苦，精巧的編曲與合音安排，彷佛在四點四十四分深夜的房間內吶喊，卻只能聽見自己冷冷的回音，一次又一次的吶喊著。

看著天空細數深刻回憶：剪雲者 Paper Clouds

林俊傑與易家揚攜手之作，輕鬆簡單又充滿深刻情感的一首歌，將理應悲傷的失去，唱得又溫暖又美好。

用簡單的民謠曲風貫穿全曲， JJ 帶著一些 R&B 風味的唱腔，讓這首歌不禁帶人到那個充滿回憶，吹著暖風的夏天。

每一個收藏著思念的人，看著天空，剪下一片雲來收藏，將曾經紀念且珍惜的，有一天會消失不見的那份情感，放進這首歌里輕輕唱來聽。

龐克搖滾熱血滿分：丹寧執著 (feat. 消除聯萌) Own The Day (feat. MOE)

走過首首深沈而痛心的「真實」後，JJ 用另一種方式詮釋音樂中的「真實」。

林俊傑邀請自己旗下的虛擬偶像樂團「消除聯萌」，與主唱兼吉他手喵星星一同大聲吶喊，搭配貝斯手果果兔、鼓手琦琦熊與 DJ 兼鍵盤手黃豆豆的演奏，彷佛回到青春熱血時的直率與無懼，大聲唱出內心的開心與難過，龐克搖滾的熱血曲風，讓人忍不住跟著大唱跟著搖頭晃腦！由上一張專輯跟 JJ 共同合作「有夢不難」的 JFJ 製作團隊周信廷寫詞，再帶來一首充滿勇氣與夢想的歌曲！

不知何時才能靠岸的惆悵：身為風帆 Destiny

由大師姚若龍作詞的這首歌曲，用一種淡泊卻最痛的方式詮釋失去，揪心地翻騰著每一絲的情緒，讓 JJ 也用全身的情感來演唱這首細膩的作品。

當在感情中身不由己，就像在水中揚著風帆的船，無法選擇自己要轉彎還是搶灘，走過一段又一段的風景，不知何時能靠岸的孤寂，只能順其自然。

編曲上除了鋼琴與弦樂的配置外，更加上了長笛、雙簧管等樂器，營造整首歌曲的豐富層次。